Le protagoniste de notre Classic Monday aujourd’hui est une console richement décorée de pads. Expression du goût néoclassique, en particulier dans sa variante turinoise, ce mobilier montre la valeur et l’attention aux détails typiques de cette production.

Si le plateau est en marbre raffiné de fleur de pêcher, c’est la structure de la table murale qui fait pleinement ressortir le goût néoclassique.
Dans un fond d’ivoire, il y a de vastes réserves en tempera verte à l’intérieur desquelles se trouvent les décorations de tablettes, qui couvrent toute la surface. Sur les pattes se trouvent d’appréciables cascades foliacées qui partent d’une fleur, un motif également repris dans la bande sous le plancher, ainsi que des branches élaborées mais symétriques.

Les têtes de lion placées sur les montants et celle de Méduse sur la rosace centrale sont particulièrement réussies. Une grande attention a été accordée au rendu réaliste, également à travers le choix de peindre les yeux, faisant l’idée qu’ils sont de vrais personnages qui habitent la table. Bien qu’il existe une recherche illusionniste, ces figures sont idéalisées, réalisées de manière précise et symétrique, que l’on retrouve surtout dans les grappes phytomorphes qui encadrent le visage du monstre mythologique.

Ces typologies décoratives sont typiques du style néoclassique, caractérisé par un renouveau des motifs ornementaux et figuratifs de l’antiquité gréco-romaine classique.

En particulier, les décorations murales des salles pompéiennes, redécouvertes quelques années plus tôt à la suite de nombreuses campagnes de fouilles, sont rappelées. L’éruption du Vésuve avait en fait gelé la ville de Campanie au moment de la tragédie, et la lave solidifiée avait tout conservé presque intact. Au cours des fouilles, donc, des peintures murales et des objets ont émergé, qui ont inspiré l’art néoclassique dans la décoration et les formes.

Ceux-ci sont également appliqués aux meubles, comme dans ce cas, en adaptant les formes et les iconographies à différents types de meubles et d’objets. Celles-ci sont cependant caractérisées, même dans notre console, par une certaine géométrie des formes. Même la représentation de la nature avec des motifs foliacés est pliée à une représentation symétrique qui donne de la rigueur et de l’ordre au mobilier.

Si le style néoclassique a rencontré un large succès dans toute l’Europe, le renouveau ponctuel des décorations pompéiennes se retrouve surtout dans la production anglaise et dans celle de certaines régions d’Italie.

Dans le Piémont, certains des exemples les plus intéressants ont été faits; parmi ceux-ci, vous pourrez admirer le mobilier conservé au château de Masino, application vivante du soi-disant « goût pompéien ».

Ces œuvres ont été décorées avec la technique du pastiglia. Le gypse, l’eau et les poudres de marbre ont été combinés dans un mélange, suivant une ancienne recette, puis ont été versés dans des moules.
Une fois séchée, la forme ainsi créée pouvait être répétée dans plusieurs spécimens identiques. Le tampon a ensuite été appliqué sur le meuble ou l’objet puis coloré, permettant d’atteindre un excellent niveau de qualité et de raffinement.