Die Protagonisten unseres heutigen klassischen Montags sind ein Paar Kerzenständer, die im siebzehnten Jahrhundert hergestellt wurden, aber eine starke Anziehungskraft mit Renaissance-Möbeln zeigen.

Aus Lindenholz gefertigt, sind sie komplett geschnitzt, bemalt und teilweise vergoldet. Der Hauptkörper besteht aus einer Tablette, die an der Wand ruht und sich dank der blattartigen und lockigen Wirbel durch eine wellige und stark geformte Form auszeichnet. Im oberen Teil, in der Mitte, befindet sich der Kopf eines Puttos, ebenfalls mit der Schnitztechnik hergestellt, bemalt und teilweise in den Haaren und Flügeln vergoldet. Diese konstruktiven und ornamentalen Elemente verdeutlichen die barocke Herkunft des Kerzenhalterpaares. Insbesondere die kraftvollen und symmetrischen goldenen Voluten sind Ausdruck dieser künstlerischen Strömung, die sich im siebzehnten Jahrhundert in Italien ausbreitete.

Der untere Teil dieser besonderen Ergänzungen hat jedoch eine eher ungewöhnliche Form. Hier ist der Arm gepfropft, der Kerze hält, geschnitzt und bemalt, um einen Unterarm nachzuahmen; In der Hand wird das Lumen gehalten, ausgestattet mit einer Stützfolie mit einem Blattmotiv. Dieses Detail kennzeichnet einen Geschmack, der viel älter ist als der Barock, noch vollständig Renaissance.

Das Referenzmodell unter den merkwürdigsten und interessantesten ist dasjenige, das in einem Werk von einem der berühmtesten venezianischen Maler zwischen dem fünfzehnten und sechzehnten Jahrhundert, Vittore Carpaccio, gefunden werden kann.

Unter den Hauptautoren der bekannten Zyklen von Leinwänden, die in der Lagunenstadt hergestellt wurden, findet sich insbesondere eine offensichtliche Reaktion mit unserem Kerzenhalter im Sant’Agostino nello Studio. Die Leinwand von beträchtlicher Größe wurde für die Schule von San Giorgio degli Schiavoni angefertigt, wo sie noch heute aufbewahrt wird. Es gehört zu dem Zyklus, der sich auf die Geschichten des heiligen Hieronymus bezieht; Es zeigt seine Erscheinung beim heiligen Augustinus, um ihn vor seinem bevorstehenden Tod und seinem Aufstieg in den Himmel zu warnen. Der heilige Augustinus wird in seinem Atelier schriftstellerisch dargestellt und bietet dem Künstler den Vorwand, das Innere eines reichen Renaissancehauses darzustellen.

Die Studie zeigt eine echte Stichprobe von Renaissance-Möbeln; Tisch und Bank mit Leder bezogen, die mit Nieten befestigt sind, sowie der Stuhl mit einer charakteristischen Architektur. Was in unserer heutigen Analyse jedoch besonders interessant ist, sind die Kerzenhalter, die ebenfalls paarweise präsentiert und an den Seitenwänden platziert sind, gegenüberliegen. Selbst in den bemalten wird der Kerzenhalter von einem Arm gestützt, fast so, als ob er direkt aus den Wänden herausgekommen wäre. In diesem Fall hat es wilde Merkmale, fast leoine, eine andere Art, die in der Renaissance oder späteren Dekorationen weit verbreitet ist, die sich auf diesen Geschmack beziehen.

Was in unseren Protagonisten hier als eigentümliches und extravagantes Merkmal erscheint, findet sich als ein Element, das stattdessen in der Renaissance bekannt ist. In der Tat eignen sich ihre Extravaganz, aber gleichzeitig ihre Raffinesse, gut für eine kultivierte und anspruchsvolle Umgebung wie eine Studie.